PROGRAMAÇÃO 2023

Un être, l’Asojá, semble être à la fois femme, dieu et oiseau, et son esprit, en constante transmutation, est aujourd’hui Eami, une fille qui doit soigner sa douleur. Ce film est une exploration et un constat du caractère animiste du cinéma. La perspective se déplace, va de l’un à l’autre. Cette multiplicité, qui est aussi celle de la fiction et du documentaire, se configure dans un langage essentiellement poétique car profondément cinématographique. | Carlos T.

Paz Encina
Paz Encina est née à Asuncion, Paraguay. Diplômée de la FUC de Buenos Aires, ses travaux ont été exposés dans des espaces liés à l’art tels que les Harvard Film Archives, le BAMFA – Berkeley Art Museum, le Pacific Film Archive et le MoMA de New York. Elle a réalisé Hamaca paraguaya (2006) et le documentaire Ejercicios de memoria (2016)

Comment construire son espace dans un appartement qui déborde de bibelots et tombe en lambeaux ? Tel est le défi qui se pose à Clementina, jeune femme aussi mutique que mutine. Pendant le long confinement argentin, elle se retrouve à vivre avec son compagnon, mais également avec l’extravagante collection d’objets de ce dernier. Pour résister à la monotonie et se frayer une place dans ce chaos casanier, Clementina déploie des stratégies chorégraphiques. Elle laisse aussi affleurer la fiction à partir des moindres sons. Ce premier long-métrage fait voler en éclat les poncifs du film de confinement au profit d’une mise en scène burlesque, dont la précision n’est pas sans rappeler Jacques Tati. | Claire A.

Agustín Mendilaharzu et Constanza Feldman
Agustín Mendilaharzu est dramaturge, metteur en scène, directeur de photographie (La Flor) et cinéaste. Il est membre fondateur de El Pampero Cine. Constanza Feldman est actrice, danseuse et chorégraphe, avec une longue carrière dans les arts de la scène de Buenos Aires. Ils ont coréalisé, coécrit et joué dans leur premier film.

La disparition d’une femme est le moteur d’une enquête menée par deux hommes qui l’aiment, mais qui ne sont, cependant, pas tout à fait rivaux. La recherche de cette femme est aussi celle d’une vérité, d’une explication logique, là où le monde ne semble pas régi par des causes et conséquences, mais par des liens secrets et invisibles entre le passé et le présent, entre le réel et le surnaturel. L’espace et le temps dans ce territoire argentin qu’est Trenque Lauquen, sont le théâtre de cette enquête. | Carlos T.

Laura Citarella
Laura Citarella est membre fondatrice de El Pampero Cine, où elle est productrice, réalisatrice, monteuse et actrice. Elle a réalisé le long-métrage Ostende (2011) et coréalisé, avec Verónica Llinás, La Mujer de los perros (2015). Dans Trenque Lauquen elle collabore une fois de plus avec l’actrice et scénariste Laura Paredes.

À Recife, les habitants d’un quartier prospère mènent une vie paisible. Bia déploie des stratagèmes pour faire taire le chien du voisin, João se réveille dans les bras de son amante de la veille, tandis que Fransisco, qui règne en patriarche mystérieux sur le voisinage, reçoit la visite d’une société de sécurité privée qui souhaite s’implanter dans leur rue. Peu à peu des rapports de force, passés et présents, se dessinent, parfois inscrits dans l’architecture même de la ville.

Kleber Mendonça Filho
Kleber Mendonça Filho, né à Recife en 1968, a également réalisé le long-métrage Aquarius (2016) et coréalisé, avec Juliano Dornelles, Bacurau (2019), prix du Jury au Festival de Cannes.